Mantova Un Teatro Sociale diradato, complice la sottile pioggia molesta e quell’umidità, tutta mantovana, che invita alla pigra quiete domestica accoglieva, lo scorso 11 novembre, un appuntamento prezioso della stagione di Tempo d’Orchestra, promossa da Oficina Ocm. Sul palcoscenico, due mondi musicali distanti oltre due secoli: quello di Alessandro Solbiati, con una partitura ancora fragrante di creazione, e quello, consegnato alla sacra pietra della storia, di Ludwig van Beethoven. A raccoglierne le traiettorie, l’Orchestra della Toscana, diretta da Riccardo Bisatti. Ein Tanzender Stern (Una stella danzante), per pianoforte a quattro mani e orchestra, affidava la parte solistica a Bruno Canino e ad Emanuela Piemonti, giunta in sostituzione dello storico sodale Antonio Ballista. Un’intesa, la loro, di pregevole finezza cameristica, capace di abitare le trasparenze e le nobili asperità di un itinerario steso in tre pannelli, altrettante stazioni di una cosmogonia vagamente nietzschiana che dal caos conduce alla danza e alla riconciliazione del cosmos. All’inizio, il pulviscolo indistinto di suoni esitanti, entità in cerca di sé; poi, quella stessa materia fluida, mercuriale, si addensava, contagiando nel suo fremito progressivo gli archi fino a raggiungere gli ottoni, sentenziosi e arcani. Nel suo procedere a tentoni, in una lussureggiante foresta sonora, il pianoforte scendeva dal piedistallo di strumento solista e finiva risucchiato nel magma orchestrale, sempre più rutilante, sempre più profondo, con la comparsa delle voci gutturali, vagamente sinistre, degli ottoni. E proprio da quella materia senza nome e senza forma emergeva, ad un tratto, la larva di una melodia dolente, di un sottile filo narrativo. Nella poetica di Solbiati anche i vuoti si facevano presenza, e con essi le membrane delle percussioni, i margini della vita: una musica di poesia e graffio, nella quale persino ciò che resta sul confine diventava voce. Bisatti ne assecondava con intelligenza e garbo le metamorfosi, chirurgo nell’incisione e insieme albatros sulle traiettorie più imprevedibili della partitura. E la stella prendeva corpo in una scrittura evocativa, in levare, di cui Canino e Piemonti custodivano, esaltandole, le mille iridescenze, fino alla dissolvenza conclusiva.
Un’aurora senza clamore, un’apparizione giunta a conciliare gli opposti, a stendere la benevola mano della sua armonia su un mondo inquieto. Nella seconda parte di serata, l’Eroica beethoveniana trovava il passo spedito della giovinezza e l’aria frizzante di un mattino viennese. La lettura di Bisatti, amabilmente nervosa senza traccia di spigoli, energica senza trionfalismi, conservava nelle radici, negli olimpici equilibri, qualcosa della matrice haydniana tanto cara al genio di Bonn: nel cesello, nella limpidezza degli impasti, nel nitore delle articolazioni. Una pulizia apollinea dalla quale affiorava, tuttavia, un pathos tutt’altro che esangue. Anche per questo, si rimaneva sorpresi di fronte al celeberrimo Adagio molto, che dischiudeva la piega più segreta di questo approccio: non tanto un eroico fronteggiare il destino quanto una stanca pietà, una meditazione sulla vita che ancora palpita e già si consuma. I contrabbassi si facevano voce strascicata di un canto che, se toglieva l’effetto teatrale di qualche trasalimento, elevava in dignità.
Fino al rullo inappellabile del timpano, che spazzava via la tensione, lasciando nudo il canto sospeso, sul tappeto di attoniti violoncelli. Più compassato che incalzante, lo Scherzo disegnava un’energia trattenuta, anch’esso stella danzante, leggera, sulle punte. E nell’ultimo movimento, sull’invito alla festa proveniente dai (magnifici) corni impregnati in echi di bosco, Bisatti ricomponeva impeto e geometria, senza irrigidire il disegno: un ordine olimpico, intimamente solenne, capace di mostrare il lato, tutto umano, della pietà. L’Eroica ritrovava così una giovinezza sottratta alla retorica del monumento; la stella di Solbiati, ancora in cerca della propria orbita, tutta la fragile inquietudine della creazione. Fra magma e ordine, pensiero e cuore, le due musiche finivano per specchiarsi in una medesima, pudica luminosità.
